古鎮不應成為一個用來懷舊的標本，真正的活力來源于源源不斷的文化動力，烏鎮戲劇節則是烏鎮打造的最核心的文化產品。
前言
2013年，烏鎮戲劇節由陳向宏、黃磊、賴聲川、孟京輝共同發起，歷經八年的發展，烏鎮戲劇節早已在國際上建立了屬于本國的文化品牌，不僅掀起了讓全世界戲迷為之沉醉的精神盛宴，更為國內文旅融合事業的發展提供了成功的參考范例。
在第九屆烏鎮戲劇節開幕之際，本文從戲劇場所、演繹生態及文化產品三方面淺析烏鎮戲劇節的發展經驗，以期探索古鎮資源與戲劇文化的共生之路。
烏鎮戲劇節的緣起
從1999年至今，烏鎮經歷了觀光小鎮到度假小鎮再到文化小鎮的轉變，在20年的發展歷程中，烏鎮運營者對于如何形成差異化資源產品與精神形態的思考一直沒有停止。
自2004年西柵景區建成以來，烏鎮由傳統觀光型古鎮逐漸轉化為滿足休閑觀光，度假住宿、會議會展等功能為一體的復合型度假古鎮，實現了由烏鎮1.0到烏鎮2.0的蛻變。2013年，烏鎮舉辦了為期11天的首屆戲劇節，將具有獨特氣質的戲劇與古鎮建設相結合，并在短短幾年內發展為國內外演藝小鎮的代表，文化小鎮的烏鎮3.0至此逐漸深入人心。
小鎮環境與戲劇場所的融合
與國內外其它戲劇節相比，烏鎮戲劇節的一個鮮明特點在于充分利用烏鎮獨一無二的人文與自然環境，通過選取具有代表性的建筑與場所，分別設置室內劇場及室外公共表演空間。
小鎮環境為烏鎮戲劇節提供了枕水人家獨有的歷史底蘊與江南意境，與此同時，戲劇元素也融入了小鎮的橋頭巷陌，不僅拓展了小鎮的文化內涵，也將戲劇深深嵌入了小鎮的文化生活之中。
（1）室內劇場
烏鎮戲劇節的室內劇場設計強調戲劇表演空間與江南水鄉小鎮在功能與美學上的融合。標志性的烏鎮大劇院以并蒂蓮為外觀形態，將室內劇場與室外空間相結合，形成由十余個功能各異的劇場舞臺所組成的戲劇空間集群。
“水上戲臺”國樂劇院、沈家戲園、秀水廊劇院、蚌灣劇場等傳統劇院各具特色，場景化的江南文化與中外前沿的戲劇相互碰撞，迸發出別樣的觀劇體驗。
（2）室外公共舞臺
烏鎮戲劇節的演出場所兼具專業性與多元化，小鎮西南部的露天水劇場建于水池中央，階梯觀眾席呈扇形展開，俯瞰舞臺全貌；舞臺背后連綿的古建筑群巧妙地將自然人文景觀與舞臺背景融為一體；而舞臺上殘破的馬頭墻與斷橋則與水面和燈光交相輝映，不知不覺間成為了戲劇的一部分。
除了大小功能形態各異的劇場，西柵的老街、廊橋、巷陌、廣場等每一處角落都是渾然天成的舞臺。
2020年，戲劇節因疫情停擺推遲，烏鎮仍然依托 “戲劇”這一概念，推出“戲劇新生活”綜藝節目，其中最令筆者驚艷的當屬以似水年華紅酒坊為舞臺的沉浸式戲劇《邂逅·似水》，一段關于愛與宿醉的故事在一間酒吧的桌子前發生，游客在不經意間走進了戲劇，而演員又在戲劇的尾聲如游客般隱入人群。
小鎮是戲劇化的舞臺，每個身處其中的人皆為戲中人。從踏入烏鎮的那一刻，就仿佛置身于戲劇的烏托邦，一步一景皆是戲，來自各地的游客共同見證了戲劇藝術在這座擁有1300年歷史的舞臺上的匯聚、碰撞與共生。
戲劇演繹生態的營造
不同于傳統的戲劇節形式，烏鎮戲劇節由特邀劇目、青年競演、古鎮嘉年華、小鎮對話、戲劇市集等單元組成，容納不同受眾人群，不僅營造了屬于專業戲劇人的精神殿堂，更為普通大眾提供了與戲劇發生聯系的紐帶，通過多元演繹生態的營造，探索既彰顯戲劇IP，又能貼合小鎮實際與小鎮文化共生的發展道路。
（1）特邀劇目
特邀劇目是由主辦方邀請眾多海內外知名劇目來此展演的活動單元。戲劇節每年的輪值主席會將一個中國漢字設定為當年的戲劇主題，并按主題挑選劇目，其中所選劇目不局限于經典劇目，而是以包容的態度容納不同戲劇形式，通過主題的選定，經典與先鋒的碰撞，為觀眾帶來獨一無二的觀影體驗。
（2）青年競演
烏鎮戲劇節鼓勵青年戲劇家與原創作品的加入，通過對參賽作品的篩選，最終脫穎而出的戲劇作品會獲得在蚌灣劇場競演的機會。青年競演為年輕的戲劇人提供了展示自己的平臺，而青年戲劇人的思維與活力也為小鎮文化的創新增添了源源不斷的動力。
（3）小鎮對話
作為烏鎮戲劇節中最有“營養”的單元，小鎮對話以座談的形式邀請導演、編劇、媒體人等戲劇從業者探討當下熱門的或頗受爭議的戲劇話題。與此同時，小鎮對話也搭建起了戲劇家與觀眾之間的溝通平臺，在現場聆聽“藝術大咖”暢談戲劇亦或是戲劇之外的人生，不斷增加對戲劇的感悟，拉近與藝術家之間的距離。
（4）古鎮嘉年華&戲劇市集
戲劇的邊界從來不會被劇場與舞臺所限，古鎮嘉年華、戲劇市集是烏鎮戲劇節在劇目、競演及對話以外的戲劇延伸。天馬行空的藝術裝置、隨處可見的街頭游行與表演、豐富多樣的文藝與美食市集......在烏鎮戲劇節期間，戲劇元素充斥在人們的衣食住行當中，已然成為一種生活方式。
以藝術為切口激活小鎮文化
烏鎮戲劇節作為烏鎮打造的核心文化產品，它的長期舉辦不僅提高了烏鎮旅游的文化品格，更為烏鎮營造了一個具有藝術集聚效應和市場消費潛力的長效發展平臺。如今的烏鎮文化產品已從戲劇節延展至更寬廣的藝術文化領域，其成長也為特色小鎮建設以及文旅融合發展提供了一種參考：如何依托藝術產品激活小鎮文化生態？
（1）文化品牌在地化
一個有國際競爭力的文化品牌一定要立足本土需求，依托本土文化生態，提煉文化內核，從而有力地帶動當地的文化旅游及消費。在烏鎮戲劇節的籌辦初始，發起人參照法國阿維尼翁戲劇節的理念，并結合烏鎮自身的文化基礎，決定打造一個“普世而小資的戲劇烏托邦”，并在戲劇展演與藝術孵化的過程中探索出戲劇藝術與文化品牌共生發展的路徑。
戲劇是活態的在地藝術，烏鎮戲劇節的成功打造，不僅為小鎮帶來了區別于其他古鎮產品的文化氣息，還促進了小鎮由“度假烏鎮”向“文化烏鎮”的品牌形象轉變。與此同時，在烏鎮強大文化品牌的帶動下，烏鎮戲劇節得以不斷完善，逐漸成為與法國阿維尼翁戲劇節及柏林戲劇節等齊名的國際一流戲劇節。
（2）受眾群體精準化
陳向宏總裁曾談到，他在上海看話劇《暗戀桃花源》時，發現看話劇的觀眾和來烏鎮休閑度假的游客有著很高的相似度，基本都是年輕白領。烏鎮的“游客”與戲劇節的“觀眾”具有很高的相似性，因此，烏鎮戲劇節將用戶畫像精準的鎖定在了注重文化品格的年輕中產階層，集中吸引這類群體，迎合用戶喜好，做足用戶體驗，迅速在群體內部形成口碑。
人們從喧囂的都市逃離到古鎮，在老街的轉角偶遇一場戲劇，在嘉年華中肆意青春，在戲劇市集中探尋神奇的集會......戲劇節所營造的文藝氣息使普通游客也可以輕而易舉地體驗戲劇與藝術帶來的魅力。戲劇節將“游客”與“觀眾”的身份融合在了一起，每個人都可以在這里與美好不期而遇。
（3）運營管理精細化
除了在地文化品牌的打造與人群市場的細分，烏鎮精細化的運營管理模式也是戲劇節集聚文化效益的有力支撐。烏鎮在景區全域實行了無線網絡覆蓋，以方便游客的上網需求；商業布局采用“一店一品”的模式，餐飲則由景區統一考核管理，價格公開透明，最大限度豐富游客的消費及游覽體驗；酒店與民宿的管理也做到了細之又細，讓游客在住宿過程中感受到最原汁原味的服務。
烏鎮在江南小鎮的古樸外殼中填入了先進的現代生活，完備的基礎服務設施與精細化的運營管理制度不僅為戲劇工作者提供了無憂的生活與創作空間，也為游客帶來了沉浸式的優質服務體驗。正如胡娜所說：“文化＋ ”與“科技＋”，共同造就了這樣一個現代烏托邦。
結語
有人曾說：烏鎮戲劇節只是基于烏鎮市場發展的純商業行為，但回顧烏鎮戲劇節將近九年的發展歷程，從戲劇展演到如今的國際性戲劇節，運營者并未將商業收益作為打造藝術產品的目的，而是最大限度地保留了藝術獨有的品格與純粹感，并以包容的姿態走出一條古鎮與文化共榮的新道路。
烏鎮以傳統風貌作為戲劇節的承載，使擁有藝術節的小鎮不再“古板”，也使擁有小鎮的藝術節不再“高冷”。文旅融合的本質在于在充分考慮文化藝術深度的同時不斷提取屬于本土的文化內核，如此才能煥發持續的生命力。
期待你在烏鎮遇見戲劇，遇見另一種人生。
